“大家真的在加把劲,”威尔逊创意总监表示
赞助商正寻找曝光机会
大阪的这套球衣被视为2026年温网的“标志性时刻”
Amy-Jo Crowley
路透伦敦7月3日 - 不仅是大坂直美 (link) 和她那件《杀死比尔》风格的和服在温网 (link) 引发了轰动。诺瓦克·德约科维奇和弗里茨(Taylor Fritz)的着装也在全英俱乐部吸引了众人目光,男选手及其赞助商们也抓住了这一展示机会。
德约科维奇身着定制款拉科斯特(Lacoste)西装外套和短裤登场,而弗里茨则身穿白色棉质雨果博斯(Hugo Boss)夹克、长裤和一条白色真丝围巾。
“这是男选手们真正开始提升着装水准的首个赛事,这很有趣,”威尔逊(Wilson)运动品牌首席创意官迈克尔奥夫(Joelle Michaeloff)对路透表示,她指出这凸显了男选手们将服装作为自我表达方式的日益增长的趋势。
“他们关注当下潮流,同时……也回望温网历史上的这些标志性时刻,”迈克尔奥夫说道。她的客户包括澳大利亚五号种子德·米纳尔(Alex de Minaur)和乌克兰十二号种子科斯蒂克(Marta Kostyuk)。
弗里茨表示:“比赛表现必须与着装相配”
尽管温网是唯一要求选手身着全白服装的大满贯赛事——这限制了其他大满贯赛事中五彩斑斓的创意装扮——但温网却曾见证过许多时尚高光时刻,包括1985年英国设计师泰德·廷林设计的白色连体衣,以及2007年瑞士名将罗杰·费德勒的那件夹克。
对于6号种子弗里茨来说,这种引人注目的登场方式也暗藏风险。
“我真的很喜欢低调一点,”他说,“你不能穿着一套特别抢眼的行头登场,结果第一轮就出局。那看起来实在太难看了。”
幸运的是,弗里茨已 (link) 未失一盘晋级第三轮——因此,当他扯下那条为方便脱下而在两侧连在一起的裤子,换上比赛短裤准备上场时,他迄今为止仍能保持冷静。
赞助商的机会
据迈克尔奥夫称,赞助商正越来越多地将温网入场仪式作为营销契机。“运动员与品牌之间的关系才是这里真正展现的核心,这也是正在发生的新变化,”她说道。
耐克和大坂直美的团队在她首场比赛前,就在社交媒体上分享了她身着和服风格装束登场的视频和图片,而雨果博斯则推广了弗里茨的西装。科斯蒂克也在温网开赛前与威尔逊合作推出了第二版“玛尔塔连衣裙”。
“当下也是一个绝佳的机会,可以讲述球员在球场内外展现的个性与风格故事,”迈克尔奥夫表示。
周三,24座大满贯冠军得主德约科维奇在横扫斯特凡诺斯·西西帕斯后引发了大量报导——他向麦克罗伊(Rory McIlroy) (link) 发起网球对决的挑战,并开玩笑说自己的夹克应该与这位高尔夫球手梦寐以求的“大师赛绿夹克”一较高下;当时,两人在中央球场和皇家包厢中相视而笑。
弗里茨则对记者表示:“这完全是‘老板’的主意。他们是我的赞助商,希望我这么做。我觉得这身装扮挺帅的。所以,没错,我的意思是,无论如何我们都会这么做的。”
这一潮流由来已久
她补充道,与此同时,一些男选手正越来越多地参与设计过程,从面料、颜色到领口和版型,事无巨细地征求意见。“比如卡恰诺夫(Karen Khachanov),他希望讨论每一个细节,”她提到这位同样晋级第三轮的俄罗斯选手时说道。
“他既想追求时尚,也十分重视球衣的性能表现。”
但这些设计并不总能如愿以偿。曾高居世界排名第六的意大利选手贝雷蒂尼(Matteo Berrettini)表示,他的球衣被温网方面拒绝了。
“那件衣服不够白,”他说,“虽然有备选方案,但他们不让我穿。”
迈克尔奥夫将弗里茨和德约科维奇的着装比作费德勒的风格,尽管这一潮流的根源更深,可追溯至20世纪60年代和70年代的网球传奇人物。
“想想阿什(Arthur Ashe),他的着装风格,他的登场方式——那甚至比我们现在看到的这一潮流还要早得多,但如今的势头和影响力已经发生了变化,”她说。
弗里茨对此表示赞同,他对记者说:“我认为女选手们在入场装扮上做得更多,将其打造成了一场小型演出。我的意思是,这很酷,很有趣。我想我们拭目以待,看未来大家是否会做得更多。”
大阪的着装被视为“标志性时刻”
已斩获四项大满贯冠军的大坂直美,今年在各大满贯赛事中将时尚水准提升到了新高度:她在法网身着杰尔马尼尔(Kevin Germanier)设计的黑色半身裙亮相,随后又展示了一套受夜色中璀璨的埃菲尔铁塔启发的、由黄褐色与金色层叠拼接而成的耐克比赛裙。
她在澳网入场时身着一套以水母为灵感的服装,吸引了众人的目光。
这位14号种子选手周五再次展现了她的时尚风采,身着另一款变体的入场和服亮相。
全英草地网球俱乐部的藏品主管托马斯(Eleanor Thomas)对网球界那些标志性的着装时刻了如指掌,相关关键单品均陈列在温布尔登草地网球博物馆内。在她看来,大坂直美绝对名列前茅。
“大坂直美的今年着装,当然会被视为本届锦标赛的一个标志性时刻,”她说。